Diebstahl der Inspiration

Hallo, 

Freigeistige, gewissenhafte, wunderbare Menschen.

Wir blicken weiterhin durch den Spiegel der Kunst…

Was uns heute im Spiegel der Kunst erscheint,

ist der Diebstahl der Inspiration.

Sagen Sie nicht, dass es so etwas wie einen Diebstahl der Inspiration nicht geben könne…

Oder sagen Sie es ruhig, das ist kein Problem.

Wir werden es ohnehin erklären….

Die bildende Kunst basiert von Anfang an auf der Nachahmung.

Künstler haben alles, was zur Natur gehört – Tiere, Pflanzen, Bäume, Berge, Flüsse, Wolken usw. – visuell nachgeahmt und abgebildet.

In der Anfangsphase war für die Künstler alles ein Gegenstand der Nachahmung, und die Natur, die ihnen all diese Dinge darbot, war ihr erster Lehrmeister.

Mit der Entwicklung der kreativen Vorstellungskraft der Künstler im Laufe der Zeit hörte die Natur auf, das einzige Objekt der Nachahmung zu sein; auch die Interpretationen und Werke der Künstler wurden zu Mitteln des Lernens, indem sie nachgeahmt und als Inspirationsquelle genutzt wurden.

Bevor Sie nun fragen, wann dieses kreative Lernen begann, 

Hier ist die Antwort:

Nennen wir es die Renaissance, die „Wiedergeburt“, und machen wir weiter.

Sehen Sie, die Wiedergeburt ist wichtig, notieren wir uns das...

Die Renaissance war eine Ära der Künstler, in der diejenigen mit besonderen kreativen Talenten fast wie Heilige verehrt wurden und sich alle einig waren, dass sie über das Schönste verfügten, das Gott dem Menschen geschenkt hatte.

Doch haben diese besonderen Menschen ihre Genialität und ihre Fähigkeiten wirklich schon bei der Geburt zur Schau gestellt?

Natürlich nicht.

Kinder, deren Begabung von ihren Familien entdeckt wurde, wurden in Werkstätten geschickt, die an Zünfte gebunden waren, da es in diesem Bereich noch keine Bildungseinrichtungen gab. In diesen Werkstätten, die auf einem Meister-Lehrling-System basierten, dauerte die Ausbildung zwischen drei und acht Jahren.

Übrigens möchte ich Ihnen ein Geheimnis verraten, das Sie überraschen wird: Da die Maler jener Zeit mit Apothekern zusammenarbeiteten, um ihren Bedarf an Farben zu decken, waren sie in der Apothekerzunft registriert.

Nehmen wir an, Sie fragen sich, woher wir wissen, wie Giganten der Malkunst wie Leonardo da Vinci, Michelangelo und Raffael ihre Ausbildung erhielten.

Wir wissen es aus den Künstlerbiografien, die von Giorgio Vasari verfasst wurden, einem italienischen Maler, Schriftsteller, Historiker und Architekten, der zwischen 1511 und 1574 lebte.

Vasari zufolge wurden Leonardo da Vinci als Lehrling in die Werkstatt des berühmten Malers und Bildhauers Andrea del Verrocchio, Michelangelo in die des bekannten Malers Domenico Ghirlandaio und Raffael in die des berühmten Malers Pietro Perugino geschickt, um dort ihre Ausbildung zu absolvieren. Die Lehre war wichtig, und natürlich auch die Anleitung...

Haben Sie das Gefühl, dass wir einfach nicht zum Thema „Diebstahl der Inspiration“ kommen?

Wie dem auch sei, lassen Sie uns zuerst über Inspiration sprechen, dann kommen wir auch zum Diebstahl.

Eines der berühmtesten Beispiele für Inspiration ist die Arbeit von Michelangelo, die auf dem Fresko „Die Himmelfahrt Johannes des Täufers“ (1313-1314) (Detail) von Giotto basiert, der wichtigsten Figur, die das Tor zur Renaissance öffnete. Es gibt viele solcher Beispiele, die in die Kunstgeschichte eingegangen sind.

Ich denke, dass eines davon Ihr Interesse besonders wecken wird, ich hoffe, ich irre mich nicht...

Lassen Sie uns also einen Blick auf die Zeichnung werfen, die Raffael inspiriert von Leonardo da Vincis Mona Lisa angefertigt hat.

Und nun kommen wir zum Diebstahl der Inspiration: Raffael konnte es kaum erwarten, die Fresken zu sehen, die sein älterer Zeitgenosse Michelangelo an die Decke der Sixtinischen Kapelle gemalt hatte. Doch Michelangelo erlaubte niemandem, sie zu sehen. Als Michelangelo für eine Arbeit Rom verließ, ließ der Chefarchitekt des Gebäudes und sein Rivale, Donato Bramante, seinen entfernten Verwandten Raffael heimlich hinein und zeigte ihm die Fresken. Als Michelangelo nach Rom zurückkehrte, erfuhr er von diesem Diebstahl der Inspiration und teilte Papst Julius II. mit, dass er nur unter der Bedingung weiterarbeiten würde, dass ihm die Schlüssel zur Kapelle ausgehändigt würden, und er setzte diese Bedingung durch. 

Doch Raffael hatte bereits bekommen, was er wollte, und mit dem, was er sich angeeignet hatte, brachte er seine Kunst auf den Höhepunkt.

Dieses Verhalten, das ich vielleicht etwas übertrieben als Diebstahl bezeichnet habe, war für Raffael vielleicht eine innere Notwendigkeit. Zum Glück ist er zum Inspirationsdieb geworden. Auf diese Weise konnte er der Menschheit unsterbliche Werke hinterlassen.

Ich wünschte, wir hätten auch solche Inspirationsdiebe, die sich von der Gedanken- und Gefühlswelt unseres ewigen Anführers Atatürk inspirieren ließen, um unsere Republik, die er als sein größtes Werk bezeichnete, zu verherrlichen...

Ich wünschte...

Wiedergeburt ist wichtig, daher ist es unerlässlich, sich neu inspirieren zu lassen.

Bis zu unserem nächsten Treffen, machen Sie es erst einmal gut; atmen Sie jetzt und immer mit der Kunst, bleiben Sie bei der Kunst.