Kemal Sunal: Der Dichter des Lachens…

HİLAL ÖZDEMİR

Am 3. Juli 2000 war ich neun Jahre alt. Als ich draußen im Viertel spielte, erfuhr ich, dass Kemal Sunal gestorben war. Ich erinnere mich, wie ich mitten im Spiel innehielt, mich auf den Bordstein setzte und schluchzend weinte.

Wie bitte? 

Würde ich Kemal Sunal beim Fernsehen nun nicht mehr mit lautem Lachen genießen können?

So kam es auch. Seit diesem Tag bekomme ich eine Gänsehaut und mein Herz schmerzt, wann immer ich einen Film von Kemal Sunal sehe.

Ich habe lange darüber nachgedacht, über welchen seiner Filme ich schreiben soll. Schließlich habe ich mich für die folgenden drei entschieden.

Çöpçüler Kralı (Der Müllkönig), Kibar Feyzo und Öğretmen (Der Lehrer)…

Çöpçüler Kralı

In dem 1977 erschienenen Film Çöpçüler Kralı spielen Kemal Sunal, Şener Şen und Ayşen Gruda die Hauptrollen. Regie führte Zeki Ökten, das Drehbuch stammt aus der Feder von Umur Bugay.

Der Ordnungsamtsleiter Şakir nutzt seine Befugnisse, um großen Druck auf die Ladenbesitzer und die „Müllmänner“ auszuüben. Şakir, der in Hacer (Ayşen Gruda) verliebt ist, die bei ihnen putzt, hat einen Rivalen: Apti Şakrak, den „Müllmann“ des Viertels…

Der Film, der in der Zeit vor dem Militärputsch von 1980 entstand, spiegelt die politische Atmosphäre jener Ära durch diese drei Charaktere wider. Şakir repräsentiert den Verwalter, der die Macht der Regierung nutzt, Apti den Beherrschten und Hacer die arme Bevölkerungsschicht.

Şakir nutzt das Fenster seines Hauses wie ein Podium und erteilt den Ladenbesitzern des Viertels, insbesondere Apti, Befehle. Nur bei seiner Mutter, die gegen eine Heirat mit Hacer ist, kann er sich nicht durchsetzen. So lässt er die Macht seiner zu Hause unterdrückten Autorität an Apti aus.

Apti: „Von nun an ist es so, ich werde nicht arbeiten“

Apti ist stolz auf seinen Beruf. Schließlich ist er der Reinigungskraft-Mitarbeiter der Gemeinde mit der Dienstnummer 2548. Da er Eigentum der Gemeinde ist, lässt er seinen Reisigbesen keinen Moment aus der Hand. Er hat eine Rente, eine Versicherung und bekommt zweimal im Jahr einen Anzug. Dass er durch Zufall in einem Casino berühmt wird, verändert sein Leben – wenn auch nur kurzzeitig. Doch dies beeinträchtigt seine Verbundenheit zu seinem eigentlichen Beruf nicht. Denn ein Reinigungskraft-Mitarbeiter bei der Gemeinde zu sein, ist eine Garantie für seine Zukunft. Apti, der sich durch seine Erlebnisse verändert hat, erkennt die Macht der Arbeiter, die aus der Produktion kommt. Er begreift, dass weder sein Vorgesetzter noch diejenigen, die Druck auf ihn ausüben, eine Bedeutung hätten, wenn er das Viertel nicht reinigen würde. Mit den Worten „Von nun an ist es so, ich werde nicht arbeiten“ leistet er seinen ersten Widerstand.

Kommen wir zu Hacer… Hacers einziger Wunsch ist es, den Ordnungsamtsleiter zu heiraten und der Armut zu entkommen. Aber würde ein „großer Ordnungsamtsleiter des Staates“ eine Putzfrau heiraten…

Der Film spiegelt die politische Atmosphäre der Zeit erfolgreich auf der Leinwand wider. Durch die Nachrichten, die das Zeitungen verteilende Kind überbringt, erfahren wir, was im Land vor sich geht. Lange Brotschlangen, der Verkauf von Öl und Zucker unter der Hand, diejenigen, die jedes erlebte Problem in die Zeitung schreiben… Auf der einen Seite die Armut in den Slums, auf der anderen Seite das Leben der Menschen in den Apartmenthäusern.

Kibar Feyzo

Kibar Feyzo ist ein Film aus dem Jahr 1978 unter der Regie von Atıf Yılmaz, das Drehbuch stammt von İhsan Yüce. Die Hauptrollen teilen sich Kemal Sunal, Şener Şen, Müjde Ar, İlyas Salman und Adile Naşit.

In dem Film, der eine starke Satire auf das Feudalsystem in den Dörfern ist, beobachten wir, wie Feyzo sich sowohl gegen die Traditionen als auch gegen den Gutsherrn (Ağa) auflehnt.

Kaum aus dem Militärdienst zurückgekehrt, sucht Feyzo den Gutsherrn des Dorfes, Maho, auf. Maho ist sowohl der Gutsherr des Dorfes als auch der Besitzer der Dorfbewohner. Wir sagen Besitzer, weil alle Entscheidungen, von der Person, die die Dorfbewohner heiraten, bis hin zu dem Ort, an dem sie ihre Notdurft verrichten, seiner Zustimmung bedürfen. Über das Wort des Gutsherrn gibt es kein weiteres Wort! Da dies der Fall ist, beginnen Feyzos Taten zunehmend aufzufallen.

Jedes Mal, wenn er aus dem Dorf verbannt wird, kehrt er mit neuem Wissen aus der Stadt zurück. Er lernt, dass Arbeiter in der Stadt gewerkschaftlich organisiert sind, durch Streiks ihre Rechte einfordern und dass diejenigen, die heiraten, kein Brautgeld zahlen. Alles, was er lernt, bedeutet für Maho den Verlust seiner Macht im Dorf und seiner Herrschaft über die Dorfbewohner. Doch auch er bleibt nicht untätig. Er droht den Dorfbewohnern mit den Worten: „Pass auf, ich verkaufe das Dorf, ja!“

Die Dorfbewohner, denen die Augen geöffnet wurden, schließen sich zusammen und stürzen den Gutsherrn Maho vom Thron. Am Ende tötet Feyzo Maho. Vor Gericht fragt Feyzo: „Wer hat Ihrer Meinung nach recht, Herr Richter?“ Ein Gutsherr geht, ein anderer kommt. Und zwar ein noch schlimmerer!...

In dem Film Kibar Feyzo zeigt Kemal Sunal dem Publikum veraltete Praktiken wie das Brautgeld und verdeutlicht, dass die Dorfbewohner auf dem Land, das sie bearbeiten, mehr Rechte haben als der Gutsherr. Dabei nutzt er komödiantische Elemente.

Öğretmen

Öğretmen (Der Lehrer) ist ein Film aus dem Jahr 1988, in dem Kemal Sunal und Selma Sonat die Hauptrollen spielen. Regie führte Kartal Tibet, das Drehbuch schrieb İhsan Yüce. Im Gegensatz zu den anderen ist Öğretmen kein Komödien-, sondern ein Dramafilm.

Hüsnü Çelik: „Unser Verbrechen ist es, das Gute und Richtige zu tun und aufzufallen. Jetzt müssen wir ein echtes Verbrechen begehen, damit sie uns ins Dorf versetzen.“

Hüsnü Çelik (Kemal Sunal), der an der Grundschule des Dorfes Hacı Mercan unterrichtet, wird zum erfolgreichsten Lehrer des Jahres gewählt und als Belohnung nach Istanbul versetzt. Doch diese Belohnung wird für ihn in kurzer Zeit zur größten Strafe seines Lebens.

In Istanbul mit einem Lehrergehalt zu leben, ist nicht wie im Dorf. Da die Mieten hoch sind, muss er seine Wohnung in einem Viertel weit weg von der Schule nehmen. Da die Fahrtkosten hoch sind, beginnt er, zu Fuß zur Schule zu gehen. Für seine Kollegen, mit denen er im Lehrerzimmer plaudert, ist die Situation nicht anders. Alle haben neben dem Lehrerberuf noch Nebenjobs. Auch Hüsnü beginnt, als Straßenverkäufer zu arbeiten, um über die Runden zu kommen.

Er möchte eine Wohnung kaufen und schließt einen Vertrag mit einer Genossenschaft ab, die er in der Werbung gesehen hat. Hüsnü, der das Geld aus seiner Tätigkeit als Straßenverkäufer als Anzahlung leistet, bricht nach einer Nachricht in der Zeitung zusammen. Die Genossenschaft, mit der er einen Vertrag geschlossen hat, entpuppt sich als Betrüger. Von diesem Moment an beginnen für Hüsnü Probleme, aus denen es kein Zurück mehr gibt. Hüsnü, dessen psychischer Zustand sich zunehmend verschlechtert, beginnt im Klassenzimmer wie ein Straßenverkäufer zu schreien und auf der Straße wegzulaufen, sobald er das Ordnungsamt sieht.

Mit dem Film Öğretmen rührt Sunal das Publikum diesmal zu Tränen. Die Vorstellungen der meisten Menschen über den Lehrerberuf sind klar: Ein garantierter Staatsjob, drei Monate Urlaub im Jahr... Doch im Film sehen wir, dass Lehrer in Großstädten wie Istanbul aufgrund der hohen Preise unter finanziellen Schwierigkeiten leiden und sich mit dem begnügen müssen, was sie haben, da Nebenjobs verboten sind. Wenn wir heute an diejenigen denken, die keine Stelle finden und als Honorarlehrkräfte arbeiten, wirft der Film ein Licht von 1988 bis in die Gegenwart.

Vor Kemal Sunal waren die herausragendsten Namen im Bereich der Komödie in einheimischen Filmen İsmail Dümbüllü, die von Sadri Alışık verkörperte Figur Turist Ömer und die von Öztürk Serengil gespielten Charaktere.

Diese Produktionen, die über viele Jahre die Lücke der Komödien im Kino füllten, waren stark vom Theater und der Hacivat-Karagöz-Kultur beeinflusst und brachten das Publikum durch Fehler in der Umgangssprache, Schimpfwörter und die Tollpatschigkeit der Charaktere zum Lachen. Doch mit der Zeit und dem Wandel der Kultur und des politischen Klimas veränderten sich auch die komödiantischen Elemente im Kino.

Kemal Sunal, den wir erstmals 1972 in einer Nebenrolle im Film Tatlı Dillim sahen, gelang sein eigentlicher Durchbruch mit den Hababam Sınıfı-Filmen. Sunal, der uns im Film als „İnek Şaban“ begegnete, begann mit den „Şaban“-Typisierungen nun die Hauptrollen im Kino zu übernehmen. Die Figur Şaban brachte die Menschen nicht wie seine Vorgänger durch falsche Aussprache und Slang zum Lachen, sondern – wie in den Keloğlan-Märchen – durch seine Naivität, mit der er Menschen in höheren Positionen in schwierige Lagen brachte. Er realisierte viele Filme mit den Meisterregisseuren des türkischen Kinos wie Ertem Eğilmez, Atıf Yılmaz und Kartal Tibet.

Betrachtet man seine gesamte Filmografie, so haben Sunals Charaktere immer ein Problem mit der Verwaltung, der Macht, dem Chef oder dem Gutsherrn. Er stellt sich den Bösen mit seiner Naivität entgegen. Die von ihm verkörperten Charaktere repräsentieren das Volk. Mal ist er Müllmann, mal Portier, mal Lehrer, mal ein falscher Mafiaboss. Doch egal, welchen Beruf er ausübt, er steht immer auf der Seite des Guten.

Das ist der Grund, warum seine Filme über Generationen hinweg geliebt und immer wieder angesehen werden. Die Charaktere, denen er Leben einhaucht, decken nicht nur die Zeit ab, in der der Film gedreht wurde, sondern einen weiten Zeitraum und werfen ein Licht auf unsere heutige Zeit.

Vielleicht nicht in der Art, wie wir sie hier in den Filmen erwähnt haben, aber auch heute sind Menschen in Dörfern und Städten mit verschiedenen Problemen konfrontiert. Die Probleme der Bauern, die ihre Ernte nicht verkaufen können, die Sorgen der Lehrer, die versuchen, ihren Lebensunterhalt durch Honorartätigkeiten zu bestreiten, und der Druck, den Menschen in verschiedenen staatlichen Ebenen wie der Ordnungsamtsleiter Şakir auf die Arbeitnehmer ausüben, halten an... Doch das Problem ist, dass diese Probleme, die in unserem Land erlebt werden, im Kino kaum Platz finden. Zumindest nicht in Komödien. Wenn man einige wenige Filme ausklammert, können wir in der Kategorie Komödie keine erfolgreichen Produktionen und Charaktere hervorbringen. Während wir die Repliken aus Kemal Sunals Filmen, die sich wie ein Nagel in unser Gedächtnis gebrannt haben, immer noch auswendig kennen und darüber lachen, begegnen wir solchen in heutigen Produktionen nicht. Wie bei allem konsumieren wir auch in der Komödie schnell und vergessen dann. Der Grund dafür ist eigentlich, dass statt Charaktere zu schaffen, die das Publikum tief berühren, oberflächlichere und auf Slang ausgerichtete Komödien geschrieben werden.

Aufgrund dieses Rückschritts in der Kategorie Komödie im Kino klammern wir uns umso mehr an die Filme von Kemal Sunal. Diese Filme, mit denen viele Generationen aufgewachsen sind, sind wichtig, da sie den neuen Generationen als Beispiel dafür dienen, wie Komödie in unserem Land sein sollte.

Ich weiß nicht, ob im Kino ein neuer „Şaban“ geschaffen wird, aber bis dahin sieht es so aus, als würden wir Kemal Sunal weiterhin mit der Begeisterung und dem Lachen des ersten Tages ansehen.

Anlässlich dieses Artikels habe ich mir die Filme Çöpçüler Kralı, Kibar Feyzo und Öğretmen noch einmal angesehen.

Über Kemal Sunal und seine Filme wurde bis heute viel geschrieben, und es wird auch weiterhin darüber geschrieben werden.

Bei einer Preisverleihung brachte Sunal die Menschen vor sich zum Lachen, ohne auch nur ein Wort zu sagen. Ich gedenke des großen Meisters, der uns allein durch seine bloße Anwesenheit zum Lachen brachte, noch einmal mit Respekt.