Der Film „Maden“ und das Narrativ von „Schicksal, Vorherbestimmung und Naturgegebenheit“ bei Arbeitsunfällen

Hilal Özdemir

In unserem Land haben in der Vergangenheit bis heute Tausende von Arbeitern bei Grubenunglücken ihr Leben verloren. Wenn wir auf die jüngere Geschichte blicken, ist eine der größten Katastrophen, die sich in unser Gedächtnis eingebrannt hat, das Grubenunglück von Soma. 301 Arbeiter kamen unter Tage ums Leben. Bei dem Unglück in İliç, Erzincan, im Jahr 2024 verloren wir 9 unserer Arbeiter.

Während all diese Katastrophen geschehen, setzen die Arbeiter ihren Kampf für bessere Arbeitsbedingungen fort.

Das aktuellste Beispiel hierfür ist der Kampf der Bergleute von Çayırhan. Vor der Ausschreibung zur Privatisierung des Wärmekraftwerks und der Mine von Çayırhan in Ankara verschanzten sich die Arbeiter in der Mine.

Während der Kampf der Arbeiter im Allgemeinen und der Bergleute im Besonderen fast ununterbrochen weitergeht, gibt es in unserem Kino nach dem 12. September kaum Filme, die sich auf den Arbeitskampf konzentrieren!

Aus diesem Grund habe ich, während der Kampf der Bergleute auf der Tagesordnung steht, einen Film aus dem Jahr 1978 ausgewählt, der den Kampf der Bergleute thematisiert.

Der Film „Maden“, der 1978 in einer turbulenten Zeit der Türkei unter der Regie von Yavuz Özkan gedreht wurde, vereint Cüneyt Arkın, Tarık Akan, Halil Ergün, Hale Soygazi und Meral Orhansoy in den Hauptrollen.

Der Film beginnt mit Bildern von Arbeitern, die ihre bei einem Unfall in der Mine ums Leben gekommenen Freunde zum Krankenwagen tragen. Nachdem sie ihre verstorbenen Freunde zu Grabe getragen haben, kommen die Arbeiter in der Grube zusammen. İlyas (Cüneyt Arkın), der über ein politisches Bewusstsein für Arbeiterrechte verfügt, versucht seine Freunde davon zu überzeugen, Unterschriften für eine Inspektion der Mine zu sammeln. Während İlyas spricht, fällt der Blick der Arbeiter plötzlich auf das Zeltlager, das hinter dem Fenster in ihrer Stadt aufgeschlagen wurde. Die Arbeiter warten nicht einmal das Ende von İlyas' Rede ab und gehen zum Zelt.

İlyas: Wir weinen drei Tage lang um sie. Danach geht alles weiter wie bisher.

Arbeiter: Es ist das Schicksal, İlyas-Bruder… Wenn die Stunde geschlagen hat, ist das Kopfweh nur ein Vorwand.

İlyas: Warum trifft es immer uns, wenn die Stunde schlägt!

Diese Dialoge im Film sind der Beweis dafür, dass sich der Umgang mit Arbeitsunfällen, allen voran Grubenunglücken, von der Vergangenheit bis heute nicht geändert hat. Es bleibt in unserem Gedächtnis, wie Führungskräfte nach jeder Katastrophe in unserem Land vor die Kameras treten und Sätze wie „Schicksal, Vorherbestimmung, Naturgegebenheit“ aneinanderreihen.

Im Film „Maden“ richtet sich die Kritik nicht nur gegen die Bosse. Auch die kollaborierende gelbe Gewerkschaft wird scharf kritisiert.

Nurettin (Tarık Akan): Wir sind keine Esel. Wir sind Arbeiter! Wir haben diese Welt erschaffen, verdammt! Alles, was existiert, verdanken wir uns!

İlyas' Bemühungen, die Arbeiter zu organisieren, während er seinen Freunden in jedem Moment des Zusammenseins erklärt, dass sie ihre Rechte einfordern müssen, gelangen an die Ohren des Bosses und der Gewerkschaft. Die Männer des Bosses verüben ein Attentat auf İlyas. İlyas wird verletzt. Genau nach diesem Ereignis beginnt auch die Wandlung von Nurettin. Nurettin beginnt die Veränderung und Transformation in seinem Leben mit seinen Beziehungen zu seiner Familie. Er schenkt seiner Frau und seinen Kindern eine Aufmerksamkeit, die er ihnen zuvor nicht entgegengebracht hatte. Nurettin betont, dass alles weiß sein sollte. Er streicht die Wände des Hauses, in dem er mit seiner Familie lebt, weiß und schlägt ein weißes Blatt im Leben von sich und seiner Familie auf.

Wenn man bedenkt, dass Weiß auch Reinheit, Unschuld und Ehrlichkeit symbolisiert, gewinnt diese Szene im Film noch mehr an symbolischem Wert.

In der Mine hat nun Nurettin die Führung der Arbeiter übernommen. Er geht in die Grube und hält eine Rede vor seinen Freunden. Er spricht davon, dass das Ausbeutungssystem bei den Arbeitsbedingungen geändert werden muss und dass mehr Freunde sterben werden, wenn sie nicht zusammenhalten. Nachdem İlyas, der seine Freunde einen nach dem anderen in der Mine verloren hat, ebenfalls niedergeschossen wurde, öffnen sich den Arbeitern die Augen und sie unterstützen Nurettin. Sie beginnen, Unterschriften zu sammeln und die Arbeit zu verlangsamen.

Während all dies geschieht, erholt sich İlyas und kehrt zur Arbeit zurück. Doch der Boss plant, İlyas, den er durch das Attentat nicht töten konnte, diesmal bei einem Grubenunglück umzubringen. Während İlyas, Nurettin und die anderen Arbeiter in der Mine arbeiten, kommt es zu einem Einsturz. Die Arbeiter, die den Einsturz überleben, tragen den leblosen Körper von İlyas auf ihren Händen nach draußen, in Richtung des Lichts.

Der Film, der mit einem Einsturz beginnt, endet mit derselben Szene. In der Schlussszene kehren die Arbeiter an den Ort in der Mine zurück, an dem sie ihre Freunde verloren haben. Doch diesmal Arm in Arm, enger zusammengeschweißt und ihre Rechte einfordernd.

„Maden“ ist ein äußerst erfolgreicher Film in Bezug auf sein Drehbuch, die schauspielerischen Leistungen und die realistische Darstellung der Szenen in den unterirdischen Minen.

Wir sehen einmal mehr, dass unser einheimisches Kino in der Vergangenheit mutiger war, wenn es darum ging, Themen wie Migration, soziale Probleme, Frauen und Arbeiter zu behandeln. Und das, obwohl diese Filme unter den Bedingungen des Kriegsrechts und der Zensur gedreht wurden, die zum 12. September führten.

Ein wichtiges Thema, das im Film „Maden“ behandelt wird, ist die Sicht auf die Frau. Die Frauen im Zeltlager repräsentieren eine andere Facette der Ausbeutung. Dass die Bergleute, die sich im harten Rad der Ausbeutung befinden, den Frauen, die bei der Zeltunterhaltung singen und tanzen, mit Rufen wie „Ausziehen, ausziehen, ausziehen“ zujubeln, verdeutlicht die Sichtweise der Arbeiter auf die Frau, deren Klassenbewusstsein noch nicht entwickelt ist.

Die Geschehnisse zwischen dem „Halkacı Kız“ (dem Mädchen mit den Ringen), gespielt von Hale Soygazi, und der Figur Nurettin, verkörpert von Tarık Akan, sowie die Tatsache, dass das Mädchen nicht einmal einen Namen hat, sind weitere wichtige Szenen, die die Sichtweise auf die Frau widerspiegeln.

Der Film „Maden“ hat auch deshalb einen wichtigen Platz in unserem Kino, weil er zwei Star-Schauspieler wie Tarık Akan und Cüneyt Arkın, die bis dahin hauptsächlich in Yeşilçam-Melodramen und Abenteuerfilmen mitgewirkt hatten, in einem Film über den Arbeitskampf zusammenbrachte.

Tarık Akan beschreibt in einem Interview seine Mitwirkung an sozialrealistischen Filmen, das daraufhin gegen ihn verhängte Embargo und die Tatsache, dass er sich die Hauptrolle im Film „Maden“ mit Cüneyt Arkın teilte, wie folgt: „Weil ich keine Salonfilme drehen wollte, verhängte Ertem Eğilmez ein Verbot gegen mich. Er sagte: ‚Du wirst hungern, du wirst tun, was ich sage.‘ Ich blieb stur... Und es kamen keine Filmangebote mehr. Anderthalb Jahre lang konnte ich keinen einzigen Film drehen. Anderthalb Jahre lang habe ich das Geld, das ich gespart hatte, nach und nach aufgezehrt, bis es zu Ende war. In dieser Zeit las ich das Drehbuch zu ‚Maden‘, das mir Yavuz Özkan gegeben hatte. Aber es war kein Geld da. Yavuz Özkan sagte: ‚Lass es uns auch Cüneyt Arkın anbieten, wenn zwei Stars zum ersten Mal im türkischen Kino nebeneinander stehen, werden wir für Aufsehen sorgen.‘ Cüneyt las das Drehbuch und akzeptierte. Wir schlossen einen Vertrag, er wurde Partner der Firma. Mit diesem Vertrag ging ich zu allen Firmen in Anatolien, die Filme kauften, und verkaufte ‚Maden‘. Ich kam mit säckeweise Schuldscheinen nach Yeşilçam zurück. Mit diesem Film haben wir Großes geleistet! Den sieben Firmen, die ein Embargo gegen mich verhängt hatten, blieb der Mund offen stehen, ich habe ihr Embargo komplett zerschlagen.“

Gegen Ende des Artikels darf man die Auszeichnungen des Films nicht unerwähnt lassen. Der Film „Maden“ brachte beim 15. Internationalen Filmfestival Antalya (Altın Portakal) neben dem Preis für den „besten Film“ auch die Auszeichnungen für Hale Soygazi als „beste Hauptdarstellerin“, Tarık Akan als „bester Hauptdarsteller“ und Meral Orhansoy als „beste Nebendarstellerin“. Die Filmmusik von Zülfü Livaneli ist bis heute unvergessen.

Nachrichtenquelle: 12punto